舞蹈创作应从现实题材着手 反应现实生活

舞蹈创作应从现实题材着手  反应现实生活

　　对于现实题材舞蹈作品，是时代赋予每个有责任有思想的舞蹈创造者的一种使命。每个时代都有其时代的特征和历史的意义，都有其时代特质留下的痕迹，现实生活传递给每个人都有不同方式的感受和教育意义。舞蹈作品要顺应社会、服务人民，舞蹈应该创作出无愧于时代、反映现实生活、激发人们积极向上的现实教育意义的作品。唯有此，才能够把反映当代现实题材的舞蹈推向一个新的高度和力度，其重要性也就不言而喻了。

　　一、“现实题材”创作与当代关照

　　1.从舞蹈历史发展规律中探讨“现实题材”创作

　　近些年来，专业的、群众性的舞蹈创作邻领域，涌现出大批能拨动人们心弦的优秀作品。这些作品取材广泛，风格多样，从不同的角度唱人言物，咏志抒情。通过各种表现手段，深刻揭示人的内心世界，挖掘世间美好情感，启示人生追求真谛，收到了很好的社会效果。同时，我们也应看到，今日的中国，形式发展一日千里。高速发展的经济，日益提升着生活水平，已使人们的审美追求攀升到前所未有的高度。人们在物质生活及在改善的同时，渴求着更多的包括舞蹈在内的艺术精品，满足他们不断增长的精神需求要。

　　2.时代发展呼唤“现实题材”作品

　　在这个流动的历史过程中，舞蹈的发展达到了较高的境界。不仅如此，舞蹈艺术的欣赏与创作也离不开舞蹈艺术的时间性的研究。如果不能把握好舞蹈艺术的时间性特征，就无法准确地去欣赏、创作和发展舞蹈艺术。

　　任何艺术作品都服务于它所处于的那个时代，跟不上时代的艺术作品就不可能有立足之地，就失去了它的生存价值。我们所指的“时代精神”，应该是一种积及向上的、催人奋进的、能鼓舞人们斗志的精神。舞蹈作品虽然以不同的主题、不同的表现手法去创作艺术形象，但这些作品的品格是崇高的，是健康向上的。它们以不同的方式，不同的角度去反映生活，并给人以启迪，给人以美的熏陶。因此，它符合当今的时代精神，能很好地为时代服务。

　　3.“现实题材”创作的历史使命

　　作为颇具东方特色的中华舞蹈艺术，在很大程度是得益于烂灿的中华文明的艺术底蕴，没有这个底蕴就谈不上舞蹈的发展，所以挖掘、继承、发展古代传统的舞蹈艺术是极其重要的。从另一个角度讲，我国是一个多民族的国家，每个民族由于生产、生活方式以及宗教的差异使舞蹈艺术具有了鲜明的地域特性，随着国家的统一，各民族之间文化交流的频繁，舞蹈艺术的发展也迎来了历史的机遇。它必然会在不断交流中不改进、提高、创新，通过舞蹈艺术的时间性与空间性的相互关照，协调统一，使舞蹈艺术达到更完美的境界

　　二、“现实题材”创作的意义与价值

　　1.焕发了舞蹈艺术新的生命力

　　21世纪的中国舞蹈创作，一直伴随着一个“新”字而转型，在精神和身体上向旧中国告别的宣言，有着主动性和首创精神。中国一直自认是拥有传统五千年文化的大国，我们不否认，我们可以从中国特有的民间舞、古典舞、民族舞中找寻到我们中国文化积淀下来的种种底蕴与风格。我们应该继续保持我们的优势，继续运用我们的文化来发展舞蹈、创造舞蹈。但我们不应该过于保守地来看舞蹈，社会在进步，人们的思想在改观，有些因为传统思想而受到抵制的东西，应该由新一代的舞蹈者去打破。

　　2.激发了舞蹈创作的灵感

　　舞蹈作品的创作过程，实际上就是舞蹈家在各自世界观、艺术观的基础上，贴近生活，感受人生和艺术地表现人生、评价人生的过程。而我们现今生活在21世纪，这样极具发展的社会中，我们感受到的是当今社会的积极、努力、奋进。作为舞蹈艺术，更应该紧跟着社会的发展步伐，不断的创新，创造出有时代特征的舞蹈作品。

　　3.赢得了广大观众的共鸣

　　面对时代的审美变迁，面对传统价值观念观与现代性思维的磨合与冲撞，随着西方文化在中国的传播以及社会的发展，中国人传统的审美观受到了很大的冲击。舞蹈就其主体而言，本来就是一种群众文化，是最具人民性、群众性的艺术形式之一。中国舞蹈界虽然没有处于文化的风头浪尖起到引领的作用，但发展的跌宕起伏一直紧跟社会文化主流的步伐，尤其与现当代文化脉动产生着共振。我们不仅不能忽略舞蹈艺术创作的特殊背景，还应该认真研究和关照这一背景。

　　4.获取了更加广阔的发展空间

　　21世纪，无疑是个可以对既往舞蹈创作历史进行“清场”和首新认识的时代，应在新世纪里更好地发展，获取新的途径开拓新的空间。

　　现今舞蹈作品在风格上不再沉迷于风格化，而是追求个性化、多样化、多变化;在造型上，不再以圆形线条和对称形为最美，而是喜欢错落有致的对比和不对称美;在肢体语言上，也打破了程式化的动作线条，追求棱角分明，充分利用时间、空间的变化，动作新颖而别致。

　　三、“现实题材”创作的发展与展望

　　1.反映现实、表现生活

　　生活是舞蹈创作的源泉，舞蹈作品是生活艺术的再现。这些笼统地看来是无可非议的，但是，从舞蹈创作规律和实践经验的角度看，这些众所周知的看法不能完全真是真切地说明创作过程的实际心态。因为由现实生活的题材转换成舞蹈，需要一个选择、加工、提炼、组织，也就是创作的过程。现实状态的“可舞性”，并非就一定能转换成舞蹈。而是需要创作者对舞蹈题材的深层选择、舞蹈表现形式的突破。“源于生活,高于生活”的创作原则和“古为今用、洋为中用”的指导思想,是舞蹈现实主义题材作品创作中的经典体现。

　　2.更新观念、勇于创新

　　现实题材的创作，在遵循规律的同时，如何进入到“内动契机”，就是不依赖于模本的依据，而是更多地倾向于创作者自身对作品的真实感受，对现实的真实反映。现实题材不单指“重大题材”，生活中许多点点滴滴的事物，都是现实题材创作的不朽源泉，这就要求编导要善于观察生活、体验生活、挖掘生活并升华生活中的事物，从而创作出反映实际生活当中的舞蹈。现实题材的创作，在反映现实生活的同时，要求创作者能够创作出出动人们内心世界的、反映时代特征的作品来。

　　3.与时俱进、多出精品

　　对于现实题材，是时代赋予每个有责任有思想的舞蹈创造者的一种使命。每个时代都有其时代的特征和历史的意义，都有其时代特质留下的痕迹，现实生活传递给每个人都有不同方式的感受和教育意义。舞蹈作品要顺应社会、服务人民，舞蹈应该创作出无愧于时代、反映现实生活、激发人们积极向上的现实教育意义的作品。唯有此，才能够把反映当代现实题材的舞蹈推向一个新的高度和力度，其重要性也就不言而喻了。