如何摆脱编舞中产生厌烦的状态
学生问:在学习编导的过程中,编着编着觉得烦了,怎样才能摆脱这种状态呢?
作答:编烦了,这是在创作,尤其是在学习编舞过程中是很正常的一种状态,即使是一个成熟的编导也会碰到这样的情况。往往,产生这种情绪通常是在编创中遇到问题了,这时你需要用理性来帮助分析、梳理,搞清楚让你烦的是什么、具体的问题出在哪里?
一般来说,编舞时会烦,一是、对一个东西琢磨的时间相对长了,但却没有什么进展,编舞者陷在其中苦苦纠缠,积累到一定量的时候必然会烦。二是、内心有的那个感觉,与编舞者现实的编舞能力相差太远,一般又都是心理感觉多而身体能动弱,这样不能平衡的矛盾出现,总是会让编舞者内心得不到满足,烦也会自然产生。三是、在一个瓶颈状态中,似有突破但又总不得真正有所突破,一定时间下,编舞者的心理就承受不住了,烦也就自然产生了。四是、可能老师或他人给编舞者提出了意见和建议,或者指出某某地方不好,而编舞者自身又感觉不到,同时,编舞者很要强也想上进,苦于奋斗了却没有看到好的变化和希望,自然烦的可能就出现了。五是、一个不具备编导基础条件或根本不适合干这行、也没有兴趣干这行的人,混到这个行当里那就常常无路可走,但还要完成“任务”,不烦才怪。但往往这样的一种状态,当事者可能不知觉,还苦苦陷在其中,那真是一个“悲剧”,我们必须承认,每个人的长处及优势都是不同的,同样,也就不可能是每个人都可以干任何行当的。六是、即使是一个可当编导的料,在成长过程中,烦,是一个不可能不存在的东西,当往往烦,总是更光顾意志薄弱者,谁能不把它当一回事,谁能有方法治它,它就会离谁相对远一点,光顾的少一点。
其实,出现烦的情绪并不可怕,只要你积极去面对问题,寻找到解决问题的方法,可以说,在寻找解决问题的过程中,本身是一个编导成长、积攒能力的重要经历。由于不知道你具体的问题是什么、出在哪里,只能从一般规律中提示一些可以改善和调整的出处:
第一、针对目前所编的东西,多换几种方式方法去大胆尝试,或者从另一个完全不同的角度及意识入手去编创,带着一个“玩”的心态寻求可能性,这样你变换了可能性,新的、或可继续下去的东西就自然产生了,一有新的东西及状态了,也就不易烦了。
第二、面对问题,有时需要“放一放和换一换”。这个“放一放”有两层意思:一是、放松心情。当人离一个东西太近、太紧、太想达到一个自己想要的某个状态,把自己逼的太紧时,心就会处于被冰冻状态、视觉和意识点会被锁住而不得动弹,那就不可能有更多的可能性,身边的意识、潜意识中的信息也就不可能被关注,反而是被封杀住了,一被封杀住,一切能动的感觉自然也就失去了,也必然会导致思维定视和定式。二是、“放一放”,就是说给自己更为理性的思考空间,并有可能产生“距离美”的事物规律性,待到时空恰当时,顺畅的感觉就会存在,烦劲就过去了。再有,“换一换”,是指换个环境、换条思路重新去思考。这是个重要的创作思维,换一换,让你赢得新的角度、信息,新的可能性也就酝含其中了。在这样的思考过程中,可能你会发现早先那个烦的情绪早已不知去向,即使本身编舞的那个问题亦然存在,但已不再能左右、干扰你的创作使之停滞,这时你已又能进入编舞状态了。
第三、在创作中,其实你的内心活动的过程恰恰也是你创作的动机。千万不要忽视掉这一创作的重要可能性。人的想象力是需要自由的,意识、潜意识中的活动更是丰富多彩的,千变万化的,如能细心捕捉、感受加认知,编者便可以得到“自圆其说”。有的时候,人们不重视“直觉”,不能“跟着感觉走”,以为既定了的那个东西是最重要的,不得更变的。但其实,既定了的那个东西,一定是指“范畴”和“方向”性,决不是在脑中早就选择或认为的那几个具体的动作、符号,到尝试实践时把它拷贝出来就行、就是了的。如纠缠在其中还自认为是“理性”,那真是大错特错了。真正的理性,对一个编导尤其是在编舞过程中,就是大胆尝试可能性,抓住感觉、延续感觉、扩大感觉,并把它融化在身体里,构成“身心合一”状态,让其自由翱翔,同时垫着一个“检查官”,随时在其后“大浪淘沙”。应该说,创作的感觉,从意象到寻找那个符号都应当是被想象后抽象了的,所有想要把它去贴一个非常具体的“像”在脑中具体化来替代,没有被内心世界去抽象,都是不可能的,也更是不可能找到所谓的适合性,因为,所谓的适合性,一定是在实践过程中挖掘、调整而得。如不能,就好像一个人失去了消化系统,吃什么也没有“用”。那么,就编舞而言,从编导内心懵懂的感觉到理性的构架、再到去感觉身体的动态与心理想要的那个状态是否“对位”,其实就是自身的这个“消化系统”的建立。那么,你的创作、尤其是在实践尝试阶段就会是愉快的,它给你带来的感觉、思考、可能性,远远大于你的未实践前,甚至太多之前没有想到的可能,又是你自己想要的感觉及内涵会围绕于你,让你自己都没有想到,或“吓一跳”的惊喜。应该说,这样才是好的、相对正确的编舞状态。
最后,送你三句广告词,它们曾是电视里的广告。我认为它们对编导很有实用价值的理念,也是我自己编舞时的座右铭,并在我编舞的时候起作用。让我们共同分享:第一、不是做不到,只是没想到;第二、没有最好,只有更好;第三、总有一款适合你。
解释说,第一、不是做不到,只是没想到。它可针对舞蹈编导的总意识及思想区域,就是让你有思维的意识和不同意识的思维,一旦有了,大的前提就有了,很多时候的问题基础,并不是能力问题而是思维问题,想都想不到,怎能去做呢?当然,这里说的“想”不是狭义的“想”,不是想脑子里固有的那一点东西,而是一个开阔的创造性的思维和为能得到于此的思维方法。
第二、没有最好,只有更好。它可针对舞蹈编导的心理及态度区域,一是不要对自己要求过高,尤其不要要求自己做现在还不可能够着的东西。二是即使你挖空了心思,求得你认为的那个“最好”,其实也只是你自己的限时认识,反而会欺骗你进入误区和怪圈。所以,求“最好”不现实,更不符合创作的规律。而求“更好”你就能得到创作的乐趣、信心、希望以及更大的潜能出现。那么,自然就不会被“困”住。
第三、总有一款适合你。它是针对创作和舞蹈编导的特性尤其是对实践区域,让你能够关注和重视“实践尝试”,为此下更多的实践和精力,避开“纸上谈兵和光说不练”的习性,进入到创作及创造的习性中来,并不断的在此中,不管是挖掘还是培养都是一个最佳的环境及可能存在。只要你真正的去做和付出,那么,你想要的、适合你的、是你的,一定就在其中会被找到,你就将有作品的方式、出路和出炉,并就可能建立起自己的风格特性。
当然,需要提示一下的是,这三点,缺一不可,它们是一个系统和关系,并各尽其能才能成为你可被“用”的。否则,编导——你还是玩它不转。