两宋时期的舞蹈介绍之宫廷队舞

两宋时期的舞蹈介绍之宫廷队舞

　　队舞是一种把大曲、诗歌、朗诵和舞蹈综合一体的新型舞蹈样式。宋代队舞是在隋唐燕乐基础上发展起来的，唐代就有《菩萨蛮队舞》、《叹百年队舞》等。据《宋史·乐志》的记载，宋代队舞规模相当大，有小儿队舞，由72人表演;还有女弟子(女演员)队舞，由153人表演。小儿队有《柘枝队》、《剑器队》、《婆罗门队》、《醉胡腾队》、《诨臣万岁乐队》、《儿童感圣乐队》、《玉兔浑脱队》、《异域朝天队》、《儿童解红队》、《射雕回鹘队》等十队。女弟子队有《菩萨蛮队》、《感化乐队》、《抛球乐队》、《佳人剪牡丹队》、《菩萨献香花队》、《采云仙队》、《打球乐队》等十队。

　　宋代队舞在形式方面继承了唐代大曲的特色，又有所创新。宋代宫廷队舞和大曲中增加了戏剧因素。开场由竹竿子引舞念致语，竹竿子又称参军色，是队舞的指挥者，担任勾队、放队、致辞等工作，不但起到报幕的作用，还是表演中有机的一员，对推动剧情的发展起着重要作用。勾队就是说明节目内容;放队是在中场时，竹竿子和花心(担任独舞的主要演员)互相问答;收场又以竹竿子念致语，歌舞队(队舞的主体演员)和唱，后行(担任伴奏的乐队)吹奏作结。整场舞蹈分若干场次，结构紧凑，有群舞、独舞，有独唱、和唱，有吹奏，有对白。在道具服饰方面也更加美化，例如宫廷队舞《佳人剪牡丹》，则置牡丹于中央，舞艺人“衣红色砌衣，戴金冠，剪牡丹花”(《宋史》卷142《乐志》)。衣服与牡丹的颜色还可以随舞蹈的不同而改换。

　　宋代队舞逐渐有情节化的趋势，出现了表演人物故事的队舞。宋舞比唐舞更接近人间世界，队舞在刻画人物形象，表现故事情节方面有了较大的发展，很多队舞节目都取材于唐人小说，反映了男女之爱等人间情趣。《南吕薄媚》是描写贫士郑六和狐仙任氏的爱情故事(《太平广记》卷四五二《任氏传》)，关汉卿《金线池》杂剧中正旦唱：“郑六遇妖狐，崔韬逢雌虎，大曲内尽是寒儒。”《降黄龙》演的是唐代锦城(今四川成都)善舞柘枝的官伎灼灼和裴质的恋爱故事。《鄮峰真隐大曲》中的《剑舞》，包括了两个内容，前半部表现鸿门宴项庄舞剑意在沛公的故事，后半部表现张旭观公孙大娘舞剑、草书大进的故事。这些大曲都有了较强的戏剧性。

　　通过19世纪朝鲜的《进馔仪轨》一书，可以了解到宋代宫廷乐舞传入朝鲜的确切历史，从宋代传入高丽的多部乐舞中，非常着名的有一部《抛球乐队》，它是直接从体育游戏的抛球活动中发展出来的舞蹈形式，舞者穿 “四色罗绣宽衫，系银带”，服饰颇为华丽。舞蹈动作特点是“奉绣球”，女舞者边舞边抛球，同时朗诵、歌唱。此书还绘有由男童表演的《抛球乐》。《高丽史· 乐志》载：“睿宗九年，由宋徽宗颁赐新乐。当时所赐者，于乐器之外，并及所用之冠服等。”从宋代传入朝鲜的宫廷乐舞，一直在古高丽的宫廷传承，并作为古典舞流传至今日的韩国。

　　队舞由官方负责供养、排演，主要为皇室家族及官僚士绅服务。大型队舞多于皇帝登基或喜庆节日，在宴会上和百戏、杂剧同台演出。从《东京梦华录》记载的“天宁节”盛况颇能看出当时队舞演出的规模和仪制：队舞演员由教坊具体组织表演，观众都是当朝的文武百官，另有契丹、西夏、高丽等各国使节，边进御酒边观赏，极备奢华(《东京梦华录》卷九);小型队舞也有在一般士大夫家演出的，北宋名相寇准就拥有一支二十四人组成的私家“柘枝队”。队舞纯系宫廷士大夫的雅文化，民间勾栏瓦舍很少有队舞演出。