从四个方面探讨中国当代舞创作的审美价值

从四个方面探讨中国当代舞创作的审美价值

　　中国当代舞是指20世纪50年代后的舞蹈创作和表演，它在作品选材上鲜明地指向了中国人当代生活的感情状态，对于中国戏曲舞蹈、芭蕾舞、西方现代舞中的舞蹈元素则采取了兼收并蓄的方式，在时间和舞种上比现代舞容纳的东西更加广泛。当代舞发展虽然时间不长，但是其成就却是巨大的，它不仅对中华民族优秀历史文化传统进行了相当程度的继承与发展，而且以鲜明的时代性满足了当代社会不同阶层的审美、娱乐等精神生活需求。

　　1　从分析当代舞与现代舞的关系探讨中国当代舞创作的审美价值

　　现代舞作为一种视觉行为艺术，是在反对古典芭蕾的封闭、僵化的前提下产生的文化现象。更注重于艺术家内心的感觉，并通过形体充分展现出来。有“现代舞之母”之称的依莎多拉邓肯在向陈腐的古典芭蕾旧世界展开了一场轰轰烈烈的舞蹈革命的时候，而只是想从芭蕾的清规揭律中获得一种身体与精神上的自由，但从来未想到建立什么新流派，所以现代舞追求的是新颖、独特。因此对现代舞的欣赏并不是能否看得懂，是否表达某一主题思想。在中国，人们一提起现代舞，大多数人会摇头，要么因为没看过、要么认为看不懂，因此，现代舞在中国的发展还仅限于舞蹈界内人士之间的交流。

　　而中国当代舞与现代舞相比则更加贴近生活，贴近老百姓的情感，符合中国人的思维习惯，并且紧扣时代背景与要求。虽然在表演的形式、方法和风格上多有不同，但是却在表达一个共同的主题——即表现现实生活。中国当代舞所表达的主题与现代舞的抽象和“怪”相比，更加生动、鲜明和具体。对动作的捕捉和人物的情感表达也更加的准确形象，因而更容易在大众中进行普及和更好的发展，也更适合在中国本土发展。例如，由最初的当代舞《踏着硝烟的男儿女儿》、《小溪·江河·大海》到《天边的红云》、《穿越》等一系列主题鲜明、贴近生活，并有极好反响的当代舞蹈作品的产生，逐渐被广大群众接受与认可，这也证明了当代舞在中国有极大的发展前景。

　　2　从中国的古典文化内涵探讨中国当代舞创作的审美价值

　　每个民族的文化都是适应本民族的特点而形成发展的，都具有独立的民族性格和社会意识，在一代又一代自我复制的历史渊源中，不断承接外来影响而有所变异，逐步形成并充实本民族的文化积淀。中华民族有着五千年的历史文化，这些文化内涵深深地影响着中国人的思维方式。比如，以中国的建筑与西方的建筑进行比较，中国的建筑多数是蜿蜒曲折的亭台楼阁，体现了中国人曲折的思维方式与细腻的情感表达，而欧洲一些国家的建筑则多是笔直的长廊、高大的圆柱支撑起的宫殿，体现了欧洲人喜欢直来直去的思维方式与不拘小节的情感表达。中国当代舞的表现方式符合中国人曲折的思维方式与细腻的情感表达，是中华民族的文化积淀的表现。例如群舞《天边的红云》，它以女性的视角勾画出历经磨难的女红军在壮烈牺牲前的战斗与抗争的刻画，情感表达细腻入微，使人看后都深深的被面对死亡的青春女红军在残酷的战争中对美的追求和美好明天的留恋的情感所打动，在表现方式上，整个舞蹈构图层次与立体感强，十分符合中国人的审美观点。

　　3　从社会的时代背景和要求探讨中国当代舞创作的审美价值

　　中国当代舞的创作内容更善于表现当代主题特性，从而使其更容易展现当代社会，反映了中国当代社会的时代背景，更适应当代社会发展的要求。从舞蹈表现内容上看，中国当代舞相对其他舞蹈种类在创作时总是从现实生活中寻找创作题材，表现当代生活，因此，中国当代舞对当今社会的精神文化的展现具有巨大的积极意义。如当代舞《进城》就是从当代人生活中取材，从最贴近当代人生活的动作、情感出发，从舞蹈的视角表现了进城农民工从最初的希望、到自卑，再从适应与接受到最后的创业过程。背在身上的包就是个象征，一开始是希望之包，进城后发现自不如人，包变成了自卑之包，到最后在整个城市各阶层的感染下最终丢掉了这个思想包袱，而重新开始振奋工作。这个舞蹈在07年春晚上演出之后引起了极大的反响。又如当代舞《老伴》，舞蹈中老两口的所有动作及情感表达都来源于编导对生活的观察，富有生活气息，表现了当代老人富有生活情趣、积极向上的生活态度，更加反应了现代社会和谐、美满的生活状态。从舞蹈形式上看，当代舞没有特定的动作语汇，它是通过集合其它舞种的不同动作语汇，来展现其自身特有的风格魅力。因此，它的动作语汇没有局限性，既有利于展现社会各个层面。如部队文化，校园文化，还有地方各个单位文化。又可以反映当代社会的时代背景和要求，如提倡和谐社会。都可以通过不同的舞蹈语汇还来展现，既展现了不同岗位、不同年龄的文化生活，同时也陶冶了人们的文化情操，对于创建精神文明社会、和谐社会都具有极大的推动作用。

　　4　从中国当代舞的发展方向探讨其创作的审美价值

　　面对当代舞在中国的繁荣景象，也要深思当代舞在中国如何更好的发展，如何不断创作好的作品就成为首当其冲的问题。依据当代社会的要求、人们正确的价值取向和积极向上的人生态度而进行舞蹈的创作是它良好的开端。从当代舞最初的发展看，当代舞广泛的吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演，但不拘一格并不意味着标新立异，从中国当代舞的舞蹈形式、表现方法与风格等方面看，中国当代舞存在有“多界面”、多层面的丰富体系，有如现代舞一样，其中流派风格倾向繁多，但并不妨碍它们共有的、共同遵循的美学原则，形成自己舞种的“临界面”的当代艺术风格。如何表现现实生活是当代舞所要表达的主题，这一主题构成了“当代舞”重要的艺术特征。这对于中国当代舞向着更高层次发展，有着深远的意义。例如在第五届CCTV舞蹈大赛南方电网选送的《远征》，展现了新时期中国电力工人的新形象，整个舞蹈气势宏伟，既起到了振奋人心的效果，又讴歌新时期中国美好的发展前景。舞蹈《军中蛟龙》矫健、阳刚的雄性张力，传达出信息化战争联合作战的雄浑，展示了铮铮铁骨的英豪之气，以及铿锵有力、激情飞扬的精神风貌;《穿越》始终贯穿腾跃倾斜的“穿越”主题动作，像炮弹待发、似火箭穿射、如信息传越，呈现出敢打必胜的现代化战争情境。这两个作品中充满革命英雄主义雷霆之志的主旋律，催人奋进，有效地激发官兵的战斗精神，促进部队战斗力的生成，揭示的是生活本质的真实。又如舞蹈《空巢的孩子》反映的是当代社会留守的孩子对远方父母的思念之情。综上我们不难看出鲜明的时代主题、饱满的人物形象、积极向上的人生观和价值观都是中国当代舞的不断发展的方向，同时在创作的内容与形式上应充分考虑中国文化下人们的思维方式和当代社会的背景与要求。这样中国当代舞的发展才会在正确的方向上不断发展前进。

　　5　结语

　　中国当代舞是属于中国本土发展的舞蹈，其舞蹈创作的审美价值在艺术欣赏和社会生活两大领域中，都有着深远的意义与影响。中国当代舞的发展和繁荣，从根本上缘于舞蹈艺术的发展以及广大群众对舞蹈审美价值的不断提高、不断多元化的追求。因此，审美价值可以说是中国当代舞创作的核心价值。对于中国当代舞的创作来说其审美价值无论是在深度还是在广度上，都更加趋于多元，除不断衍生、分化、综合新老舞种带给人们新的“艺术美”，同时那些以社会背景与时代发展要求为主题的舞蹈还应向人们展示着“生活美”。依据其审美价值，植根于中国文化之中，提倡民族优秀传统，彰显中国新时代精神，紧扣当代社会的背景与要求，大力提倡人们正确的价值取向和积极向上的人生态度，并对外来文化取长补短。更应以突出的民族艺术特性在国际舞台展露头角，从而在不同层面实现自身的价值，成为当代中华民族先进文化的卓越代表为目标而不懈努力。