中国民族舞编创的时尚化 民族舞文化特质发生变化的过程

中国民族舞编创的时尚化  民族舞文化特质发生变化的过程

　　时至今日，总会谈起民族舞的三个空间概念，即“广场”、“教室”、“剧场”。“广场”是教室民族舞和剧场民族舞的“源”;“教室”民族舞是广场民族舞和剧场民族舞之间精美的桥梁，是民族舞动态风格的典型、抽象的形式：“剧场”民族舞是“流”，它是编导借用以上两种形式体现的一种思想，一种时代感。在剧场里就必须强调创作的风格化、元素化和时尚化的审美特征。所谓民族舞的“风格化”是从它所表现的内容、形式和舞蹈动作中，集中体现出来的艺术特色;“元素化”是对原始性的教材进行革命性的整理，从纯民间的传统习俗、乡土风情的动态中提取大量单独使用的动作素材使其“元素化”;“时尚化”是指当时的一种风尚化，表示其转变成某种性质或状态。中国从民族舞蹈文化不同空间载体可以看出舞蹈原生态及其元素都是在其特定时空概念下形成的。

　　剧场“民族舞的时尚化”是“广场民族舞—教室民族舞—舞台民族舞”一条线的民族舞逻辑递进关系的必然，是通过原生态提炼和升华为舞台艺术的时尚化民族舞。它主要蕴涵着一个民族社会时代的气质、性格、情趣和审美观念等。各个民族的文化特质和积淀在深层的民族精神，总是透过传统民族歌舞鲜明的风格特征不断整合与提升，孕育出审美情趣、表现手法、舞姿动律上各具特色的民族舞蹈文化。民族舞的时尚化的意义在于它续写民族舞的历史，塑造华夏民族的现代灵魂，适应现代年轻人审美意识、审美追求和感情发展的要求，突出时代精神和现代意识，在民族舞的发展问题上，我们应该不断赋予它新的生活内涵和新的审美追求。有所变化、有所创新地来抓住民族舞的核心元素和动态、动律，以新的审美视角进行创造性的发挥，增强民族舞的时代感。选择其它舞种的动作因素与民族舞动作加以融合，进行新的创作和探索，既要加深民族舞的内在文化内蕴，表现出民族的精魂，又要加强舞蹈的外在装饰因素，注重视觉效果上的外包装。民族舞的时尚化，这是民族舞文化特质发生变化的过程。