从不同方面分析中国民族舞时尚化的特点

从不同方面分析中国民族舞时尚化的特点

　　时尚化民族舞的特点主要为：

　　其一，从编创角度上看，它的基础是建立在现代艺术观的思维方法上。它由多种艺术手法所构建，大胆地运用了当代编舞法的创新思维，并继承利用了中外已有的传统舞蹈创编方法和技术，同时探索、发现、提炼出了其中舞蹈编创法中的精髓，将它们运用于民族舞中。它既不反传统又不受流派所制约，取其它各舞蹈流派之精华为我所用。以艺术的科学的编舞技法拓宽了舞蹈艺术的时间、空间范畴，它是与时代同步发展的一种艺术形式。时尚化民族舞内容多以表现客观现实生活为主，多题材、多风格、多民族特色所构成的艺术形象也必然是多样化的。在舞蹈语言上以“陌生化”突出个性，通过改“味”变“形”后的创新，具有无限的创造和发展，这样的编创手法促使舞蹈艺术进入了一个更新、更高级的发展阶段。当我们用一种全新的思路去创造出一种全新的艺术模式时，它是积极的、悦人耳目的。

　　其二，从动作形态上看，它吸收大量西洋现代舞技法，将不同的舞种融会贯通，去深化民族舞的表演层次。如《秘境之旅——碧波孔雀》中的孔雀群舞，一反《水》之生活化的平面展示和《雀之灵》之拟人化的神韵表现，将傣族舞蹈的创作推进了一个层次。那些昂头、下腰、勾脚、展臂、翘指的动态，可谓似曾相识又新颖别致”。它的“时尚化”着重表现在借鉴了现代舞的收缩、放松技术以及拉丁舞、爵士舞、国标舞大幅度的动作，创造出快速塌腰、撅臀、展胸三个动作同时完成的舞蹈语汇，使其傣族舞蹈的原有形态与所借鉴的外来因素的结合不露斧痕，大大扩展了身体的表现力，舞蹈造出了一种熟悉的陌生，既不失傣族舞蹈的风格特征，又在似与不似之间获得了一种令人耳目一新的感觉。这的确反映了日益发展的新时代的特点，与时代前进的步伐是相吻合的，这正是时尚化民族舞的体现。

　　其三，“从舞蹈音乐而言来分析，有三大要素，即节奏、旋律与和声”。虽然中国传统音乐是有悠久的历史传统的，但由于五声音阶的局限，远远跟不上时代。而我们的民族音乐从一开始就是由五声音阶向主调音乐发展，并没有和声与复调，即使在古谱中有八度，五度或四度和声，也是很少的。西洋音乐和我们民族音乐的最大区别是西洋音乐是向和声与复调发展的。当代编舞技法强调，作为舞蹈中的音乐，就应该充分地表现自己的能力，配合舞蹈渲染，烘托气氛，给舞蹈人物应有的个性，使人物更形象，更具有生命力。一首好的舞蹈音乐，还能给舞蹈提供完整结构的基础，舞蹈结果可以以音乐的结构为依据，同时帮助舞蹈塑造和确立形象，丰富舞蹈内容，加强舞蹈感染力。时尚化民族舞的音乐必须有和声，需要“中西结合”的舞蹈音乐。

　　其四，从舞蹈服装来看，现在的观众生活在网络时代，见多识广。因此这对时尚化的舞蹈服装提出了更高的要求，要求舞蹈服装能在视觉上给予观众充分的享受。时尚化民族舞的服饰是随着时代的前进和生活的丰富而变化的，这是发展的规律。时尚化的民族舞大量融入了西方的现代舞技法，而现代舞要求舞者的肢体运用自如，要将每块肌肉、每个关节都能显示给观众，所以需要穿显露人体线条的紧身服，来突出舞蹈的特性。“时尚化民族舞在紧身服的基础上还流行着‘露’、‘透’、‘瘦’的舞台服装时尚——先露肩膀，后露后背，现时最兴、最酷的恐怕是露肚脐眼儿”。时尚化民族舞的服装和传统民族舞的服装最大的区别就是设计越来越简洁了，穿在身上的衣服也越来越少了。经常使用一目了然的颜色色块，来赋予舞蹈的冷暖基凋，用五彩斑斓的色彩描绘与舞蹈的不解之缘。

　　其五，从舞蹈道具来分析，运用舞蹈道具的变化性来丰富、美化舞蹈动作，强化其可舞性，是时尚民族舞的显着特征之一。舞蹈道具往往决定舞蹈的风格，有时只凭舞蹈道具的变化和亮相方位，就能分辨出是什么舞种，出自什么地区，什么年代。时尚化的民族舞在努力寻找自己的语言方式，与世界接轨的艺术对话，所以在使用舞蹈道具的时候也在不断地打破传统。譬如《秘境之旅——碧波孔雀》，当主角上场的时候就抱着一只活孔雀。编导使用道具手段漂亮，心思巧妙，因为舞者抱着孔雀上台的时候使人感到惊讶，它不仅在表现形态上呼应了傣族图腾，更是把活生生的动物和舞蹈有机地结合表现得和谐完美。可以说，编导把前人从未用过的活生生的动物融入到了舞蹈本体中，才有了作品别样的风格。“舞蹈在这小舞台上占有一隅，作为非语言传播，舞者用身体说话，而直接与身体筋脉相连的道具也就具有物体语言的传播功能”，特别是在信息时代，这也是突出时尚化民族舞的特征表现之一。