著名舞蹈家沈培艺一个真正的舞者 与舞蹈共生, Story 2

　　以优美的舞姿征服了东瀛的观众

　　2006年初，沈培艺接到了来自日本的邀请，计划8月份赴日本演出。原计划创作一部30分钟的双人舞，而在舞蹈创作了一半时被迫停下来，因为日本方面坚持要沈培艺演出独舞，理由是参加这次演出的日、韩两国舞蹈家的作品都是独舞。这个主题为《亚洲的女人》的演出让沈培艺感到了为难。一方面她觉得由一个人完成30分钟的舞蹈有困难，另外她认为，一个人在舞台上跳30分钟这样的舞蹈形式不是一个理想的选择，所以她婉言谢绝。而在日方诚恳的坚持和耐心的说服下，沈培艺答应考虑。经过了一个下午的准备和静默冥思，她决定接受对方的邀请。

　　当时，这样的决定对年届四十的舞蹈演员来说无疑是一个艰苦的挑战，这意味着沈培艺要在有限的时间内，设计创作出一台别开生面的、具有民族特色的、意寓深刻的舞目，并且独自完成长达30分钟的表演。在经过了缜密的思考之后，沈培艺决定以宋代女词人李清照为人物形象，以李清照的4首词《点绛唇》、《一剪梅》、《凤凰台上忆吹萧》、《声声慢》为创作主题的构思。在创作的初始阶段，沈培艺首先确立了以尊重这4首词的含义准确表达为原则，决不靠来自他人或者自己以往的经验，而充分体现中国古典舞的语汇和韵致，发掘出主人公独特的表达方式，其中包括舞蹈风格、主题音乐。她决定一概使用民族乐器来演奏，以中国古曲烘托气氛，有效地表现李清照丰富的情感世界。沈培艺为她这个舞目取名为《易安心事》。

　　沈培艺是一个有自己艺术主张的人，她的善于学习，勇于创新，在这个时刻起到了决定性的作用。她以卓越的演技、俊美的外型和飘逸的舞姿，把李清照的神秘感、孤独感以及高雅的诗人气质和她心中的那个“愁”字演绎得惟妙惟肖，让观众一览无余。沈培艺忘却自我，沉醉于戏，以曼妙的线条、温润的眼神和古朴的气质，呈现着不可言传的美感。她通过每一个动作和表情的瞬间，以她特有的方式，将繁复的内心戏把握得恰如其分。她将一个风华绝代、心怀着淡淡哀愁、清纯高雅的东方女性展示给观众，让人生发出无尽的遐想。

　　对每一部作品，沈培艺都要进行反复的推敲和三遍五遍的修改，4个月的创作过程，如同经历了一次别样的人生。

　　沈培艺如期抵达东京。头两场演出顺利且成功，但就在即将要完成的最后一场演出的前夜，两个小时笔直端坐的日式晚餐，竟使她受伤的肢体红肿起来，痛不堪言，这对她来说又是一次艰难的考验。上帝考验一个人的意志，不仅体现在肉体上，10年前经历的那场心灵磨砺，给了她更深刻的人生体验。

　　那是在中国文联主办的一次舞蹈晚会上，沈培艺表演了她的新作《女》。在这个舞目中，她将以往女子舞剑的刚劲飒爽完全颠覆，以全新的面貌，对拉剑、点剑、抹剑、亮相、云肩、转腰动作进行了独特的诠释。作为舞者，她让剑与自己进行着生命的交锋。追逐、纠缠、冲突，突破了人们意念当中女性内敛的独语式的表演程式。沈培艺在表演过程中，跟随着激情的引领，表现出了一个艺术家的成熟和对舞蹈非凡的感悟能力。

　　可是她的舞蹈创新不但没有得到舞界权威的认同，还招致来不少打压的声音，就连中央电视台在播放这台晚会时，也小心地将沈培艺的作品拿了下来。但同时沈培艺也听到了另外的声音，其中不乏资深学者、同行和艺术家真诚的祝贺和肯定，有人称沈培艺为“挑战者”。这样的声音激发出了沈培艺超常的勇气和力量。当时她的脚掌从血肉模糊至溃烂，第一场跳下来的时候伤口就已经穿孔，但她还是忍着剧烈的疼痛完成了3场演出。她以为那将是她一生中最后一次登台亮相。没想到10年后，沈培艺以她日趋精湛的演技和成熟的魅力出现在了她的“易安”舞台上。

　　30分钟，她的每一个动作都会牵动患处，这要求她以坚忍的毅力和超常的演技去支撑肢体的平衡，在整个舞蹈过程中，她不但要战胜疼痛，还要把李清照这个人物，形象、生动、完美地展示给观众。 

　　“拆除国籍藩篱”是沈培艺的事业理想，她终以优美的舞姿和鲜明的舞台形象征服了东瀛的观众，赢得了赞誉、美酒、鲜花和掌声。而这次演出的成功，也给了沈培艺重新认识舞台、评估自我的机会。于是2006年成了沈培艺舞蹈生涯中的一个重要标志，它意味着沈培艺依旧统领着自己心灵的舞台，表明着她依旧是那个坚持自我、有着独特魅力和能力的强者。她的强盛来自于她内心的力量和自信，来自于她的沉静和丰厚的情感，来自于她能够保持清醒的思索能力和敏锐的洞察力，由此《易安心事》也成为她集思想、智慧、天赋、心血和技艺为一体的代表作之一。