中国舞蹈名作赏析——《秦王点兵》古典男子四

中国舞蹈名作赏析——《秦王点兵》古典男子四人舞

    《秦王点兵》的创作出发点显然是从“俑”人手，在形象创造方面始终紧扣“俑”之质感。采用五指并拢，肘部屈折，带着石像固有的棱角顿挫感的运动形象贯串始终，从而将中国古代武士的特有形象鲜明而准确地带人观众的视野，不仅拉开了“俑”的艺术造型与现实生活的距离感，同时亦营造出艺术作品的历史深厚感。但编导处处不忘的是让“俑”活起来。他们变得有血有肉，有魂有魄，精忠报国，甘洒热血，“好男儿当自强”。作者精心地在中国人的人体文化的动态中寻找，将中国古典舞、中国太极拳以及中国武术中最具特色的动态加以锤炼，熔果敢、刚毅、强悍、沉稳为一炉，刚中见柔，柔中寓刚，揭示着中国古代武士，亦揭示着中国男儿自尊、自强、自信、自豪的精神风貌。秦王点兵的历史意义在于为完成统一中国之千秋大业，点出精兵强将。因此，能否在舞蹈中点出“精兵强将”，关键在于“兵”和“将”有否真”“功夫”。陈维亚认为，技术的高潮往往能够营造情感的高潮和舞蹈的高潮。因此，他精心地寻求和锻造人物的这种“功夫”：“横移空中转身变叉”、“空中腾跃劈腿”、集体“旋子三百六”、“空中转体大蹦子”、“跳跃扑虎”大舞姿的变体旋转以及集体“朝天蹬”等等。通过超绝的技术，使“人”的超越达到不可企及的高度和境界，于是兵之“精”、将之“强”以及由个人的集合之上的民之“高”和族之“盛”便呼之欲出。但陈维亚并没有在此止步，他的视觉的穿透点是在爆开秦俑的“魂”。坚韧不拔，勇往直前，《秦王点兵》点出的是中国武士精神的昂扬和民族情感的激越，最终点出的是包裹在“俑”的坚硬岩石之中的几千年的历史文化铸就的民族英雄的魂魄！ 

       有魂有魄的艺术是靠有章有法的编舞创造完成的。四人舞从体裁的选择上便自然而然地强化“强将精兵”的意味。从节奏方面而言，从慢到快，从张到弛；就空间感而言，从静到动，从聚到散；从幅度、力度上把握从小到大、从弱到强；并且，舞之不足便呼唤之，舞者用胸腔发出浑厚的呐喊，从无声变有声，因而舞蹈表现的“俑”、“人”、“魂”、“神”便得以充分地实现。又由于陈维亚对民族历史的思考是通过对其精神的肯定和价值的颂扬达成的，因此，这种肯定和颂扬更让《秦王点兵》点出一种生命“气”和英雄“势”，从而深刻暗示了中华民族的伟大，气势磅礴，恢宏壮阔，势不可挡！ 该作品曾荣获北京舞蹈比赛一等奖；文化部新作品比赛优秀创作奖；第五届全国艺术院校青少年“桃李杯”舞蹈比赛中，改编为中国古典舞男子独舞，由黄豆豆表演，将作品的技术技巧发挥到极致，荣获优秀创作大奖以及中国古典舞男子成年组表演一等奖。赛后受洛桑世界芭蕾舞大赛主席之邀，赴洛桑国际舞蹈比赛进行示范演出，引起巨大的轰动。