中小学的舞蹈教育意义

中小学的舞蹈教育意义
 

       舞蹈是一门有着悠久历史的艺术。它起源于劳动，又与文学、音乐、美术相伴而生，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。它以经过提炼，组织和美化了的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映人们的社会生活；以动作的姿态、音乐的节奏和人的脸部表情为基本要素，鲜明地反映出人们不同的思想、信仰和审美要求，同时又培养了人们优美的举止和正确的体态。舞蹈自产生以来不但具有供人欣赏和娱乐的作用，同样也起到了宣传教育的社会作用，而如今它也已成为了当今实施素质教育的重要的途径，并且与美的教育紧密的联系在了一起。

       苏联著名美学家斯托洛维奇曾指出：“人的审美教育可通过多种途径实现，但是不能不承认，艺术是对个人目的明确地施加审美影响的基本手段，因为正是在艺术中凝聚和物化了人对世界的审美关系。因此，艺术教育——对艺术需要的教育、对艺术感召和理解的发展、艺术创造能力的形成和完善——组成整个审美教育不可分割的一部分。”（《审美价值的本质》第200页，中国社会科学出版社1984年版，北京）

       最早提倡和发展普及型舞蹈教育的国家是美国。美国自20世纪初以来的小学、中学、大学都普遍设立了舞蹈课，他们的这一做法基于他们对舞蹈艺术的基本认识：“几十年来，美国教育系统里的舞蹈设置目标。初期属于体育范畴，认为舞蹈活动，可以强健身体，纠正姿态，调理肌肉，使动作准确。在心理方面，舞蹈对学生适应团体活动，接受领导、遵守法律有帮助；对个人言行举止，表情达意有益处。因为舞蹈是一种运动，对学生来说，是比柔软体操更完备的一种体育课程。”（《世界艺术教育》第35页），这无疑把普通学校的舞蹈教育和“体育课”相结合，从另一种角度来审视了普通学校的舞蹈教育，这不仅可以使舞蹈教育获得一定的发展空间，而且轻易的解决了师资的来源。

       其实在我国中小学的教育中要获得审美教育的渠道有很多。例如：在语文课、自然课、生物课、劳技课中都可以对学生进行美的教育，但是不可否认的是：只有实行艺术教育才是获得美育的最佳途径。而在艺术教育中的舞蹈教育又起到了决定性的作用。

       曾经有很多学校开展了课外的舞蹈等各方面的艺术课程，但是由于学校片面追求升学率而导致了此种教育的“名存实亡”，使学生在学校里参与美育的机会几乎等于了零，使得我国人民的舞蹈意识普遍低下，无疑这种社会现象是不正常的，它只针对了少数孩子，而忽视了大多数成长中孩子的需要，这将对我国人种的智力发展是十分不利的。所以我国在20世纪80年代末就提出了“素质教育”的口号。

       凡是教育就必有它自身的教育目的，既都要把受教育者培养成为一定社会所需要的人，而通常所说的舞蹈教育目的也正是寓于这种教育目的之中的。但是，在普通学校中开设舞蹈教育，其目的并不再局限为谋生的手段，它正伴随着审美意义的扩大、观赏性、娱乐性艺术的增多，而逐渐的发展成为了能满足个体对艺术的强烈追求的、能提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力的一种社会活动。此时的舞蹈教育作为艺术教育中的一个分支，充分显示了其审美认识、审美教育、审美娱乐等独特的功能和作用。

       为了更充分的显示出舞蹈教育的优越性和独特性，在中小学的舞蹈教育教学活动中我们根据学生的身心特点，制定了一系列适合非舞蹈专业学生的教学计划、要求、目的、目标，希望能从多方面充分展示其审美功用的一面。

       目前世界各国普通学校都开设了舞蹈教育课程，其大致有两类，一类是将舞蹈课列在正式课表内，成为必修课；一类是作为课外活动，对全体或部分学生施行舞蹈教育，具有选修课性质。当然对于学生的学习而言，前者的优势性更强，像美国就舞蹈作为了一种对学生身心、思想都有益的运动，把其列在必修课中。但在我国至今还普遍的采用后者。其实从美育的角度来看，在中小学中开设舞蹈课程有着特别重要的意义。