校园民族舞蹈编排中一定要尊重青少年心理

校园民族舞蹈编排中一定要尊重青少年心理

　　近年来，校园舞蹈绽放出了很多艳丽多彩的花朵。但这些舞蹈是否符合特定年龄段的学生，具有校园舞蹈所特有的品格呢?是否染上了本不该有的成人或专业团体的民族舞蹈的色彩呢?这些都是校园民族舞蹈创作者不能不思考的问题。

　　校园民族舞蹈是我国民族舞蹈的组成部分，校园民族舞蹈作品和成人民族舞蹈作品一样，也要反映新时代各民族火热的生活，编导在创作上必须准确地反映新时代的民族精神和生活特征，应充分体现该民族的文化。但目前就校园民族舞蹈发展来看，还存在着较大的难点没有攻克。主要是大部分作品的舞蹈语汇缺乏民族的原汁原味，同时也缺乏校园所特有的“青少年气息”。大多数校园民族舞蹈都是从成人民族舞蹈中演化而来，有些甚至是对成人民族舞蹈的“硬搬”或“整装”。这使得很多校园民族舞蹈，尤其是小学和中学的民族舞蹈，或多或少地给人以成人化的印象。这类舞蹈虽然民族风格特色把握得很准确，但是校园的青少年气息却淡了。如有一些中学甚至小学盲目地翻学全国舞蹈大赛的作品，如《溜溜的康定溜溜的情》、《酥油飘香》等。这些舞蹈作品都具有很浓厚的民族风情和地域特色，且影响非常广泛。这些作品被在校的青少年尤其是中小学的孩子们翻跳，虽然他们在舞蹈风格的把握上很准确，表演也很出色，但是给观众的感受就如同看一个五岁的小孩穿着爸爸的大衬衣和大皮鞋一样，一看就觉得不合体，给人一种“小大人”的感觉。怎样才能让孩子们用自己的笑脸和心情去跳属于自己的独具特色的民族舞蹈呢?这就是校园舞蹈编导的责任了。

　　首先，编导应尊重青少年的心理，尽力挖掘和表现各民族青少年感兴趣的东西，贴近青少年的生活，用属于他们自己的舞蹈来表现他们的民族自豪感和责任感。其次，编导的创作要根植于民族的生活，以民族生活的本土化为基础进行加工提炼，既要保留民族原汁原味的艺术特征，又要大胆吸取其他舞蹈的精华。如傣族儿童舞蹈《比高高》就是一个将童趣和民族特色很好结合的作品，它一改傣族舞蹈创作中惯用的“女子舞”或“男子象脚鼓舞”的表现形式，舞蹈动作中没有三道弯，也没有孔雀飞、大鹏鸟的动作。有的只是一群可爱的傣家小和尚和一个偌大的象脚鼓，小和尚们抬着象脚鼓敲，背着象脚鼓敲，还要和偌大的象脚鼓“比高高”，比不过，这群小家伙就想主意，硬是比象脚鼓还高。可见编导很好地抓住了儿童的心理，同时又十分巧妙地运用了象脚鼓这一傣族所特有的道具，虽然舞蹈中没有什么傣族舞风格性很强的动作，但是该作品并不因此而失去风格魅力。相反，它的风格魅力就在于童心、童趣、童真的体现。这也正是该作的出新之处。又如舞蹈《苗女》，演员都是清一色的小女孩，作品通过苗族舞蹈动作的特点，如上身的扭、摆、甩和脚下的颤、崴、拐，表现了一群可爱的苗家女孩玩耍嬉戏的热闹场面。作品不仅舞蹈动作风格性强，而且以孩子们的游戏为依托，既展示了苗族舞蹈的特点，又表现了少儿的活泼开朗以及对苗家的热爱。

　　相比之下，小学的民族舞蹈创作比中学的民族舞蹈创作更活跃，也更具创新意识。由于中学这个年龄段的学生在心理和生理上都不同于小学的孩子，是一个人从童年、少年走向成熟的过渡阶段。这一阶段的孩子思想开始走向成熟，有了自己一定的独立思考能力，所以舞蹈编导应该抓住这一阶段孩子的心理特征，创作出能倾吐他们心声、贴近他们心灵的作品，即使是民族舞蹈作品也应该是符合和反映孩子精神面貌的。